Hvis du står ved midtaksen i det som da var et tankekonsept (og nå kalt en «åpen planløsning»), er du firkantet og målrettet i sentrum av universet, med vann på ditt første hjørne, rett overfor ild i peisen, og krysser på det nøyaktige punktet der luft og jord møtes. Nei, vi snakker ikke om en interstellar, futuristisk scene i en eller annen hippy-dippy film; Vi snakker om hvordan en mann så sikkert foran sin tid tegnet et rom i 1935, og nå, nesten 100 år senere, er det fortsatt. «Alt er forsettlig,» som Justin Gunther, direktør for Fallingwater, påpekte. Jeg har turnert i dette historiske landemerket sannsynligvis 20 eller flere ganger i livet mitt, men til og med blir jeg med på turen igjen og henger på hvert eneste ord.
Frank Lloyd Wright var ikke akkurat en «god» fyr, vil jeg si. Han hadde sordid (og noen tragiske) kjærlighetsforhold, han behandlet mennesker ganske dårlig, og han så alltid etter Numero Uno. Så selv om jeg ikke akkurat kan si at jeg beundrer fyren, kan jeg si at jeg er ærefrykt for det han har skapt.
Noen ganger, hvis du slipper deg, kommer kunst til deg, og kunsten kommer gjennom deg. Du er bare der for å få det skitne arbeidet gjort. Jeg tror virkelig Frank var det. Hjernen bak operasjonen, kanskje, men når du står i dette rommet, kan du føle en seriøs sjel. En bygning kan gjøre det mot deg – det kan gi deg frysninger. Men bare de inspirerte.
På min 41 -årsdag gikk Fallingwater -gudene (Justin og Clinton!) Gjæret med å la meg ta dere alle på en omvisning i et rom som er så magiske, antydninger til det har ganske definitivt snek seg inn i hvert eneste av verkene mine. Jeg ser tilbake på det jeg har laget, og selv om det ikke en gang er verdig å være i samme stratosfære som denne bygningen, har jeg trukket ideer fra den, stjeler fra en kunstner uten engang å vite; Min kjærlighet til å bringe naturen inne i hjemmet, min forakt for vindusbehandlinger (bare bruk når det er helt nødvendig!), Og mitt ønske om å skyve grensene, i alle retninger, egentlig. Selv om ingenting av arbeidet mitt ser ut som Fallingwater (og sannsynligvis aldri vil), informerer Fallingwater det fortsatt om og om igjen.
Fallingwater -området var opprinnelig en sommerleir, komplett med hytter, tennisbaner, et løpsbane, et klubbhus og et svømmebasseng. Inspirert av forgylte templer i Japan, ønsket Wright opprinnelig å gullbladet betongflatene til Fallingwater i stedet for å male dem, og skape sitt eget hellige sted over fossen. Vel, kan ikke si at hans «andre valg» var så ille, vil du?
Familien som bodde her eide Kaufmanns varehus, Pittsburghs største, med tolv etasjer. (Sideanmerkning: Jeg jobbet der som tenåring!) Spesielle gjester av Kaufmanns inkluderte en Who’s Who of the Modern Movement, inkludert Frida Kahlo, Albert Einstein, Ludwig Miles van der Rohe og Marcel Breuer.
Wright designet innebygde møbler, sidebord, salongbord, zabutoner og hassocks for interiøret, alt konstruert av marin kvalitet kryssfiner for å motstå skjevhet og finert med North Carolina Black Walnut. Wright ville ikke at skrivebordet skulle dekke vinduet, men Kaufmann insisterte på størrelsen og sa at han trengte det større skrivebordet for å skrive Frank en «større sjekk.»
Wright likte å kalle sine innebygde møbler «klientsikker.» Han prøvde å feste stykker på veggene slik at designene hans ikke kunne bli rotet med. Wrights opprinnelige estimat for huset var rundt 35 000 dollar (720 000 dollar i dag); Kostnaden for et gjennomsnittlig hus på slutten av 1930 -tallet var rundt 5 000 dollar ($ 103 000). Prosjektet gikk nesten fem ganger over budsjettet, og den endelige totale byggekostnaden var omtrent $ 148.000 ($ 3 millioner), med ytterligere $ 11.300 ($ 233.000) i arkitektens gebyrer. Bare to malingsfarger ble brukt i hele huset: en lett oker for betongen og Wrights signaturrød for stålet.
Frank bygde huset rundt Kaufmanns favorittsted for soling. Denne spesielle bulderen ble hjertet i hjemmet som ildstedet for Fallingwaters viktigste peis.