Den Laois-baserte alternative rockeartisten Damien Lane har slått seg sammen med den britiske sangeren Jamie Wiltshire for ny sang, Caleb. Vi stilte Damien de STORE spørsmålene. . .
56 år gamle Damiens karriere strekker seg over tre tiår, og hans arbeid inkluderer et samarbeid med den avdøde skuespilleren Christopher Lee.
Vi trenger ditt samtykke for å laste inn dette Spotify-innholdetVi bruker Spotify for å administrere ekstra innhold som kan sette informasjonskapsler på enheten din og samle inn data om aktiviteten din. Se gjennom detaljene deres og godta dem for å laste inn innholdet.Administrer preferanser
Jamie Wiltshire har komponert musikk for programmer på Netflix, Amazon Prime, BBC og Channel 5.
Caleb beskrives som «en sjelden mannlig/mannlig duett om hukommelse, tap og å gi slipp. Utgitt i forkant av Pride-måneden, bærer den et subtilt queer-perspektiv innenfor en universell historie».
Fortell oss tre ting om deg selv. . .
Selv om jeg sannsynligvis er den største optimisten i verden, går det en stille melankoli gjennom livet mitt; en blanding av lengsel og håp, som ikke er negativt i det hele tatt, men en konstant følgesvenn.
Alle som kjenner meg vet at mitt indre barn alltid er aktivt under overflaten. Det er faser hvor jeg kan være leken og veldig dum, noe som noen oh-så voksne mennesker kanskje synes er flaut, men for meg er det både en drivkraft og en utløp, og det vil jeg uansett ikke endre på.
I tillegg til det kan jeg være ganske sta: Når jeg setter tennene inn i et tema, slipper jeg ikke taket før det enten er avgjort eller løst til min fordel, eller før jeg til slutt må akseptere at det ikke lar seg løse. Min mor pleide å kalle meg korthjertet som liten gutt; det eneste som virkelig har endret seg siden den gang er at jeg ikke lenger kaster meg på gulvet, trommer på armer og ben for å få viljen min. I hvert fall ikke så ofte som jeg pleide… kanskje det er også derfor jeg er musikalsk uforbederlig.
Hvordan vil du beskrive musikken din?
Mørkt og melankolsk, men ikke for sin egen skyld, snarere fordi det reflekterer humøret mitt best. Jeg bearbeider det jeg ser, opplever og føler gjennom mine tekster og musikk; mye av det dreier seg om kjærlighet i alle dens fasetter. Noen ganger er det stille toner, men noen ganger må jeg bare skrike høyt. I alle tilfeller er de historier fra min egen erfaring. Følgelig har min musikalske karriere blitt formet av alt fra metal, emo, keltisk punk og gothic rock til pop-rock … en ekte algoritme-killer, best å ikke prøve å sette meg i en boks.
Hvem er dine musikalske inspirasjoner?
Jeg vokste opp på 1980-tallet, og alle inntrykkene fra det tiåret har satt sine spor. Det var band som Queensrÿche eller Dream Theater, The Mission and Fields of the Nephilim, som strekker seg til New Model Army og Bad Religion, merkelige outliers som Fischer-Z, helt til Melissa Etheridge, Pat Benatar, Depeche Mode, The Pet Shop Boys, The Pogues, Genesis, Spandau Ballet Project, The Alan Parsons, og egentlig alt av Jim Stein. Og takket være min store tante, fikk jeg en smak av klassiske operetter, som kan være ganske inspirerende (høydepunkt: Tsarevich av Franz Lehár). Jeg stoppet ikke ved noe og lot meg inspirere av det jeg likte. Det gjør jeg forresten fortsatt i dag.
Hva var den første konserten du noen gang gikk på?
Det var – og er sannsynligvis en av grunnene til at jeg bor i Irland i dag – Chris de Burgh: 9. november 1984. Westfalenhalle Dortmund, Tyskland. 15.000 mennesker med armene rundt hverandre og synger En rommann kom på reise sammen, og meg som fjortenåring midt oppi det. Albumet hans var nummer 1 på de tyske hitlistene den gang. Jeg vet at det å nevne navnet hans i dag utløser veldig forskjellige reaksjoner. Og det kan jeg til dels forstå, fordi med Damen i rødthan mistet kanskje en avgjørende del av sin musikalske integritet, med tanke på at han var en fantastisk romantiker og historieforteller frem til den hiten (ja, hans største). Det tok jeg fra ham: historiefortellingen, deling av erfaringer, bearbeidet til akkorder og rim.
Hva var den første platen du noen gang kjøpte?
Det er en annen musikalsk utstikker: det var det De besøkende av ABBA. Egentlig et band som min mor elsket over alt annet sammen med Elvis Presley, men BFBS (the British Forces Broadcasting Service i Tyskland) spilte Jeg lar musikken tale den gang, en sang som en tysk stasjon sannsynligvis aldri ville ha spilt bare på grunn av lengden på over fem minutter – og jeg var begeistret og måtte ha albumet. Jeg hører fortsatt på plata i dag; selv om det var ABBAs siste (før gjenforeningen i 2021), for meg er det de album av bandet.
Hva er favorittsangen din akkurat nå?
Jeg følger bare halvhjertet hitlistene og favorittbandene mine har vært overraskende stille i det siste, men det er faktisk én sang som virkelig rørte meg: Yngre deg av Miley Cyrus og Lainey Wilson, nærmere bestemt duettversjonen. Enkelheten til denne countrylåten i en tid med overprodusert musikk, de fantastiske tekstene og selvfølgelig stemmene til begge sangerne er bare en fantastisk kombinasjon som virkelig grep meg. Og den siste linjen i sangen: «When you’re standing on the stars, just don’t forget who you are…,» kan så vakkert brukes på alt som skjer i verden akkurat nå. Og av en eller annen grunn elsker jeg duetter i musikk uansett.
Tidenes favoritttekst?
Takk Gud for at det er så mange gode tekster, så det er vanskelig å velge bare én sang. Men hvis jeg må forplikte meg, blir det en klassiker: «Profetenes ord er skrevet på t-banens vegger …» Ja, Lyden av stillhet er en av de sterkeste tekstene i verden for meg. Det er tekster som disse jeg alltid prøver å måle meg mot, selv om jeg nok aldri blir deres like. Det jeg setter pris på med gode tekster er at du bare kan se at de ble skapt med hjerte og sjel, og ikke av en eller annen rimgenerator, enten det er menneskelig eller AI.
Hvis du bare kunne lytte til én sang resten av livet, hvilken ville det vært?
Vanskelig spørsmål igjen, men min ubestridte favoritt gjennom tidene er The Kill av Thirty Seconds to Mars. For meg er den ultimate Emo-hymnen, men i dag regnes sangen sannsynligvis som en generell rockeklassiker. Den musikalske og lyriske kampen med seg selv er et mesterverk. Da jeg hørte sangen for første gang var det musikalske fokuset mitt et helt annet, men The Kill med Jared Letos vokale kraft, den fantastiske låtskrivingen, og selvfølgelig musikkvideoen, som jeg først så for første gang år senere, brakte meg tilbake til mine musikalske røtter, og det takker jeg Jared og bandet hans for.
Hvor kan folk finne musikken din/mer informasjon?
Linktree. Jeg setter oppriktig pris på alle som er innom for å lytte, og jeg er alltid åpen for ærlige tilbakemeldinger eller en god diskusjon.
Alan Corr
