En ny dokumentar fanger verdens mest berømte frafall på jobb og lek og gir nye avsløringer om Beatles etterlivet til John Lennon. Det gjør også en veldig god jobb med å rehabilitere den urettferdige ondartede Yoko Ono
Hva, kan du spørre, er det igjen å si om det mest berømte og ødelagte rock `n ‘roll -paret i historien? Som den anerkjente dokumentaren Kevin MacDonald beviser i sin nye film om John Lennon og Yoko Ono, heller mye.
Vi trenger ditt samtykke til å laste inn dette YouTube -innholdetVi bruker YouTube for å administrere ekstra innhold som kan angi informasjonskapsler på enheten din og samle inn data om aktiviteten din. Gjennomgå detaljene sine og godta dem for å laste inn innholdet.Administrer preferanser
Oscar-vinnende MacDonald er direktør for utmerkede dokumentarer som Whitney, berører tomrommet og En dag i september og inn En til envender han sitt innsiktsfulle øye med de halvannet århvilen som John og Yoko tilbrakte å bo i en poky leilighet i Greenwich Village mellom 1971 og 1972.
Beatles hadde endelig og plagsomt implodert og Lennon forble utad rolig, men søkte etter en ny sak. En natt mens han flikket gjennom den tankeleggende rekke kanaler på TV -en hans, kom TV -rusavhengig Lennon over en Geraldo Rivera -eksponering av den kriminelle forsømmelsen på Willowbrook State School for Children with Intellectual Disabilities på Staten Island.
Lennon, en mann som lampet funksjonshemmede bare noen år tidligere, bestemte seg for å iscenesette en konsert til hjelp for de beleirede barna og så gjøre hans post-fab fire desillusjonering til direkte politisk handling.
Det som er mest påfallende er Lennons elskende blanding av naivitet og selvrettferdighet – var han en dedikert Peacenik eller en moniert dilettante som spilte på å være sosial aktivist? Enda viktigere, hvis vi noen gang tilgir ham for Tenkeuten tvil den verste sangen som noen gang er spilt inn av noen noensinne?
Så den til en-fordelen for Willowbrook finner sted på Madison Square Garden i august 1972, og det skulle være Lennons eneste live-show i full lengde etter å ha forlatt Beatles. Tidligere bare tilgjengelig som en kornet VHS-bootlegs, har John Lennon Estate gitt MacDonald-opptakene om kvelden, og den blir gjenfødt her som en seriøst flott klingende spillejobb, inkludert en hodebundne versjon av Morog stonkingly bra tar på seg Øyeblikkelig karma og Komme sammen.
Konserten er hoppende punkt for MacDonalds film, men av En til en er så mye mer enn det. Allerede før han flyttet oppe til Dakota -bygningen og ble husmann, bakebrød og passet på hans og Yokos sønn Sean, tilbrakte Lennon sine dager på å se på TV. Mange TV og hans visningsvaner gir et hendig innrammingsapparat for MacDonald, som har Punk Chronicler Julien Temple’s Magpie Eye for surrealistisk og opplysende arkivopptak.
Vi blir behandlet på en kalejdoskopisk sosial historie som kanalsurfing som tar inn Vietnamkrigen, TV-spillprogrammer, Nixon, Coca-Cola-annonser, Walter Cronkite, Waltons og oppstanden i Attica State Prison. Det hele lader i et frenetisk tempo som virkelig fanger kaoset på begynnelsen av syttitallet, da den hippy drømmen forsvinner i en sky av napalm og dårlige vibber i årene frem til Watergate. Det virker nesten sjarmerende nå når Amerika stiger ned i tegneserie -autokrati.
Det er walk-on-deler for en rekke gatemisser og høye kontorer, fra sosialistaktivisten Jerry Rubin og poeten Allen Ginsberg og til Richard Nixon og odious republikanske guvernør George Wallace.
MacDonalds film ble laget med velsignelsen fra Sean og Yoko, i tillegg til å skape en grundig gjengivelse av parets Greenwich Village Bolthole, han har truffet en rik søm av aldri før sett materiale, inkludert hjemmefilmer og mange telefonopptak.
Disse tapede samtalene er filmens store salgssted. John og Yoko bestemte seg for å holde et innspilt arkiv med telefonsamtaler fordi de ikke urimelig, de mistenkte at den dypt paranoide Nixon -administrasjonen spionerte på dem.
Så over femti år senere kommer vi til avlytting av samtaler paret hadde med en vanvittig rollebesetning av innringere, inkludert AJ Weberman, en radikal boring som forankret gjennom Bob Dylans søppel for å bevise at han var kapitalistisk utsalg og som senere fordømte sangeren for å ha Audacity til å bli en millionær. Disse telefonopptakene gir også en veldig morsom løpende gag om Ono som sliter med å finne 500 levende fluer for en av kunstinstallasjonene hennes, med forskjellige flunkier som ringer henne med detaljer om priser og livsspenn.
MacDonalds film gjør også en veldig god jobb med å rehabilitere Yoko, muligens den mest foraktede kvinnen innen rockemusikk (tilsynelatende brøt hun opp Beatles). Ono, en slags Dragon Lady Macbeth, ble ifølge en viss rase rase med utsatt for industrielle nivåer av misogynisme. Som hun selv kommenterer En til en«Jeg ble ansett som en tispe i dette samfunnet, men siden jeg møtte John, ble jeg oppgradert til en heks» (og det er rikelig med hjemmefilmopptak av John og Yoko som besøkte Salem, stedet for de originale heksestiene i Colonial America).
Det som er mest påfallende er Lennons elskende blanding av naivitet og selvrettferdighet – var han en dedikert Peacenik eller en moniert dilettante som spilte på å være sosial aktivist? Enda viktigere, hvis vi noen gang tilgir ham for Tenkeuten tvil den verste sangen som noen gang er spilt inn av noen noensinne? Uansett er dette veldig godt dokument fra en tid du kanskje tror du allerede vet alt om.
Regissør Sam Mendes planlegger for tiden sin firedelt Beatles Biopic og MacDonalds film dekker bare to veldig begivenhetsrike år av Lennons Beatles Afterlife. Det kan og bør være minst ytterligere to avdrag som kommer, frem til desemberkvelden i 1980 utenfor Dakota -bygningen.
