Thomas Dolby tar med sitt live-show, Iconic 80’s Recollections til Dublin, neste uke. Han vil spille synth-pop-klassikere og fortelle personlige historier fra en gylden æra av musikk og teknologi. Vi snakket med ham om hva som var akseptabelt pÃ¥ Ã¥ttitallet
Thomas Dolby var synthpop-vidunderet på 1980-tallet. Han var en Zelig-aktig tilstedeværelse i et ofte undervurdert og misforstått musikalsk tiår, og dukket opp overalt som en knekt i boksen med sine egne hits Hyperaktiv! og Hun blindet meg med vitenskapspiller i Bowies band på Live Aid, produserer album av Prefab Sprout og Joni Mitchell, og spiller live med Roger Waters og Stevie Wonder.
Vi trenger ditt samtykke for å laste inn dette Spotify-innholdetVi bruker Spotify for å administrere ekstra innhold som kan sette informasjonskapsler på enheten din og samle inn data om aktiviteten din. Se gjennom detaljene deres og godta dem for å laste inn innholdet.Administrer preferanser
Han har også vært sterkt involvert i musikkteknologi. På 1990-tallet grunnla Dolby Beatnik, et programvareselskap i Silicon Valley hvis teknologi ble brukt til å spille av internettlyd og senere ringetoner.
PÃ¥ fakultetet ved Peabody Institute ved Johns Hopkins University siden 2014, leder han Peabody’s Music for New Media-programmet.
Vi trenger ditt samtykke for å laste inn dette Spotify-innholdetVi bruker Spotify for å administrere ekstra innhold som kan sette informasjonskapsler på enheten din og samle inn data om aktiviteten din. Se gjennom detaljene deres og godta dem for å laste inn innholdet.Administrer preferanser
Den 67 år gamle London-fødte musikeren og produsenten tar liveshowet sitt på veien igjen, akkompagnert av Martin McAloon fra Prefab Sprout, Jakko Jakzyk (King Crimson) på gitar, Mat Hector (Iggy Pop, Thom Yorke) på trommer, og Ana Pshokina på bass.
Har åttitallet fått et dårlig rykte og blir de misforstått?
«Vi har en tendens til Ã¥ se tilbake gjennom rosenfargede briller, og den nÃ¥værende musikkmoten pÃ¥ Ã¥ttitallet fokuserer pÃ¥ pop-ting som Jenter vil bare ha det gøy og GÃ¥r pÃ¥ solskinnmen hvis du var der, var det et ganske mørkt tiÃ¥r. Jeg var i England og prøvde Ã¥ gjøre det i musikkbransjen, og det var stor konkurranse mellom de unge bandene – hvis du var pÃ¥ samme regning eller samme TV-program, hadde du en tendens til ikke Ã¥ henge med den andre akten. Vi levde gjennom Thatcher og Miners Strike og Falklandsøyene og det kongelige bryllupet, og det var en følelse av at grÃ¥dighet var bra, som Gordon Gecko sa. Etter dagens standarder var ting relativt uskyldige, men hvis du var ung i den perioden var det en kald og ensom tid.»
Opplevde du mye av den rivaliseringen mellom popmusikk den gang?
«Jeg var mest smertelig klar over det da jeg gjorde det Toppen av The Pops hos BBC. Den ble filmet i en stor bygning i White City i London, og ofte fant jeg meg selv inneklemt mellom Spandau Ballet og Duran Durans omkledningsrom, og himmelen forby at du gikk ut av garderoben nÃ¥r de gjorde det – du vendte opp nesen og gikk i den andre retningen og sÃ¥ støtt pÃ¥ dem pÃ¥ den andre siden av bygningen. Det hele ble drevet av holdningen til musikkjournalister pÃ¥ den tiden, som var veldig snooty. Det var mye avvisning av mainstream smak.»
Fortell oss om showet du tar med til Dublin 29. mai. . .
«Jeg underviser pÃ¥ universitetet nÃ¥ og de fleste av studentene mine er født dette Ã¥rhundret, og fra et musikkologisk stÃ¥sted er de fascinert av Ã¥ttitallsmusikk fordi den var sÃ¥ mangfoldig, sÃ¥ mange nye stiler, og folk som eksperimenterte med ny teknologi. Noe av det ble drevet av kraften til MTV og musikkvideoer. NÃ¥r jeg snakker med studentene mine om at de er nysgjerrige pÃ¥ opplevelsene mine, sÃ¥ jeg kom opp med historien om musikken som var den mest interesserte i Ã¥tte-Ã¥rene – til meg selv. ikke bare mine egne sanger, men andre sanger som jeg var involvert i som keyboardspiller, som medforfatter var min egen personlige historie pÃ¥ Ã¥ttitallet en merkelig historie, fordi jeg alltid var litt av en veggblomst, og plutselig ble jeg kastet inn i rampelyset, og jeg hadde en offentlig personlighet som fanget meg som den gale folk person. Jeg fikk møte sÃ¥ mange av heltene mine, og det var en ære Ã¥ spille sammen med Stevie Wonder og David Bowie og Joni Mitchell.
I Ikoniske 80-tallserindringer du gjenskaper eller refererer til rundt 40 sanger Рditt eget verk og andres verk som du beundret eller p̴virket deg. . .
«Til slutt kommer det til Ã¥ bli et symfonisk show foran et symfoniorkester, og jeg hÃ¥per det vil skje neste Ã¥r. SÃ¥ pÃ¥ dette showet prøver jeg ut nye ideer og det jeg har gjort er Ã¥ flette inn mange forskjellige sanger og band i orkestermelodier, og det er alle lagt oppÃ¥ hverandre. SÃ¥, for eksempel, snakket jeg om Ã¥ttitallet i Paris, jeg vil for eksempel snakke om Ã¥ttitallet i Paris klimprede Dylan-sanger for turister og jeg hører at Mick Jones prøver Ã¥ fÃ¥ tak i meg, tenkte jeg: «Ja! Men det var Mick Jones fra Foreigner. Han hadde hørt demobÃ¥ndet mitt og likte keyboardene, og han ville vite om jeg ville være forberedt pÃ¥ Ã¥ fly til New York og prøve det nye albumet deres. Jeg var som, «twist my arm» – jeg var en busker i Paris Metro. Foreigner jobbet pÃ¥ dagtid i Electric Lady Land studioer og lot meg være alene hele natten for Ã¥ fylle opp et visst antall spor. Jeg hadde aldri vært i et godt studio før, og de ville ha en «drømmende» intro til et spor de jobbet med kalt Venter pÃ¥ en jente som deg . . .»
Du produserte albumene Steve McQueen (1985) og Jordan: The Comeback (1990) med Prefab Sprout. Til Dublin-showet får du selskap av Martin McAloon fra bandet, og han skal fremføre sangene deres. Hva er dine minner fra arbeidet med dem?
«Paddy (McAloon) skriver ganske kompliserte sanger. Han var veldig pÃ¥virket av Gershwin, Brian Wilson, Steely Dan … han er en selvlært musiker. Han elsket de kompliserte akkordsekvensene, men han følte at han egentlig ikke visste hva han gjorde i studio. De følte at debutalbumet deres, Swoonvar en god plate, men den var ikke veldig tilgjengelig, den var litt didaktisk. Etter min mening var det for komplisert. SÃ¥ før jeg i det hele tatt begynte Ã¥ jobbe med dem, tok jeg sangene inn i studio og skjærte dem ned slik at hver del av sangen hadde sin egen plass og tekstur. Jeg gjorde alt litt mer symmetrisk, og jeg tror nøkkelen til Ã¥ arrangere og produsere er at hvis delene er flotte og de utfyller hverandre, minimerer det arbeidet du trenger Ã¥ gjøre i studio. Jeg tror det jeg tok med til bandet var keyboard – Wendys stemme er ganske eterisk og keyboardene var limet mellom stemmen hennes og Paddy.
Vi trenger ditt samtykke for å laste inn dette Spotify-innholdetVi bruker Spotify for å administrere ekstra innhold som kan sette informasjonskapsler på enheten din og samle inn data om aktiviteten din. Se gjennom detaljene deres og godta dem for å laste inn innholdet.Administrer preferanser
Hvis vi skal tro historiene og ryktene, lever Paddy nå i en eneboer. . .
«Ahhh. Han har problemer med synet og hørselen, og det gjør det vanskelig for ham Ã¥ jobbe. Han er en fyr som trenger Ã¥ skrive en sang annenhver dag, han har et biologisk behov for Ã¥ gjøre det, han er virkelig drevet til Ã¥ gjøre det – enten det kommer til Ã¥ ende opp pÃ¥ et album eller ikke, han begynner bare Ã¥ jobbe. En av problemene hans er med hørselen hans, og det har jobbet hardt for ham, og det har vært enda mer for meg enn det, fordi han har jobbet hardt for meg. liten by nordøst i England, hadde han en slik begeistring i nabolaget sitt at jeg tror han trakk seg noe tilbake i seg selv og fører en eremittlignende tilværelse. Folk som kommer til spillejobbene mine i USA er veldig klar over Prefab Sprout.
Du gikk på Westminster School i London sammen med Shane MacGowan på 1970-tallet. . .
«Han var et absolutt leksikon av musikk, og vi pleide Ã¥ henge pÃ¥ kafeer etter skoletid og røyke og drikke te og snakke om det siste Yes triple albumet gatefold sleeve. De fleste av vennene mine var interessert i progrock, og jeg husker tydelig en dag Shane gikk inn og sa: «Det er alt i dritt – de er en gjeng med dinosaurer, de fortjener Ã¥ dø. Du kan forestille deg at han sier det og spytter ut mellom tennene. SÃ¥ vi sa: ‘Shane, hva skal vi høre pÃ¥?’ Han var musikkguruen vÃ¥r, og han listet opp band vi aldri hadde hørt om – The New York Dolls, MC5, Johnny Thunders, Iggy Pop og The Ramones. Og selvfølgelig hadde Shane rett.»
Hadde du noen formening om hvilken god tekstforfatter han ville bli?
«Han var en fantastisk fyr. Han la ingen innsats i skolearbeid, men han var ekstremt godt lest og hadde et utrolig ordforrÃ¥d. Jeg husker en dag vi leste Jane Austen eller Charlotte Brontë og jeg og Shane satt bakerst i klassen og mumlet og noen leste opp en passasje og læreren spurte meg: ‘Og hvilken talemÃ¥te er dette?’ og jeg hadde ikke vært oppmerksom og Shane stakk meg i ribbeina og hvisket. ‘Det er en onanisme’ og jeg reiste meg og sa: ‘Det er en onanisme, sir.’ Læreren ba meg komme til toppen av klassen og lese hva onanisme betydde fra ordboken.»
Du har bodd i USA i nesten førti år. er det et klima av frykt i Trumps Amerika?
«Oh, yeah. Ja. NÃ¥r det er sagt, fordi det er inkrementelt, akkurat den dagen det er nye strømbrudd, kommer det liksom snikende pÃ¥ deg. Det er en konstant sperring. Det har ikke vært en oppmuntrende ting som virkelig har fÃ¥tt folk til Ã¥ være aktive og ut pÃ¥ gatene. Jeg har vært pÃ¥ et par av No Kings-marsjene, og det er ‘og hvor’ hovedsakelig folk er over for,ty»? NÃ¥r ting har endret seg tidligere, som med Vietnamkrigen, er det ungdommene som har blitt sinte som har gjort forskjellen. NÃ¥ ser det ut til at det er en sløvhet og resignasjon blant unge mennesker til det faktum at disse diktatorene tar over planeten pÃ¥ bekostning av naturen og menneskehetens mulige fremtid. Ja, det er et klima av frykt, og det har ikke vært sÃ¥ splittet siden borgerkrigen. Jeg har for lenge siden gitt opp konseptet med Ã¥ prøve Ã¥ resonnere med en Trump-tilhenger. De er sÃ¥ hjernevaskede og sÃ¥ mistroende til alle politikere, men de ser ham ikke som en politiker – de ser ham som deres redningsmann. HÃ¥pet her er at pendelen vil svinge tilbake og han vil rote sÃ¥ ille at vi kan rive den opp og starte pÃ¥ nytt. Jeg tror det vil ta flere tiÃ¥r Ã¥ angre skaden han har gjort.»
Thomas Dolby med Martin McAloon (fremfører sangene til Prefab Sprout) spiller The Academy, Dublin 29. mai
