Sly Stone, den revolusjonerende musikeren og dynamiske showman hvis Sly and the Family Stone transformerte populærmusikk på 1960-, 1970 -tallet og utover med slike treff som Hverdagslige mennesker, Stå! og Familieforholdhar dødd 82 år gammel.
Stone, født Sylvester Stewart, hadde vært ved dårlig helse de siste årene.
Hans publicist Carleen Donovan sa at Stone døde omgitt av familie etter å ha kjempet med kronisk obstruktiv lungesykdom og andre plager.
Sly og Family Stone ble dannet i 1966-67, og var den første store gruppen som inkluderer svart-hvite menn og kvinner, og legemliggjorde godt en tid da noe virket mulig-opptøyer og attentater, kommuner og kjærlighet.
Sangerne skrek, sang, krone og hullet.
Musikken var en utblåsning av hektiske horn, hurtigbranngitar og lokomotivrytmer, en smeltedigel av jazz, psykedelisk rock, doo-wop, soul og de tidlige sporene av funk.
Sly’s tid på toppen var kort, omtrent fra 1968-1971, men dyp.
Ingen band fanget bedre tyngdekraften i Woodstock-æraen eller mer tappert adresserte krasjet som fulgte.
Fra tidlige sanger så vekkende som titlene deres – Jeg vil ta deg høyere, Stå! – til den edruelige kjølvannet av Familieforhold og Løper bortSly og Family Stone snakket for en generasjon om den likte det de hadde å si.
Steens gruppe begynte som et antrekk fra Bay Area med Sly på tastaturer; Larry Graham på bass; Sly’s bror, Freddie, på gitar; søsteren steg på vokal; Cynthia Robinson og Jerry Martini på horn; og Greg Errico på trommer.
De debuterte med albumet En helt ny ting og tjente tittelen med sin banebrytende singel Dans til musikken.
Den traff topp 10 i april 1968, uken pastor Martin Luther King ble myrdet, og bidro til å starte en epoke da polering av Motown og underdrivelse av Stax plutselig virket av en annen gang.
Ledet av Sly Stone, med skinnhoppdraktene og brille nyanser, kilometer bred glis og milhøy afro, blendet bandet i 1969 på Woodstock-festivalen og satte et nytt tempo på radioen.
Hverdagslige mennesker, Jeg vil ta deg høyere Og andre sanger var hymner av fellesskap, avvik og en brash og håpefull ånd, bygd rundt slike fangstfraser som «forskjellige slag for forskjellige mennesker.»
Gruppen ga ut fem topp 10 singler, tre av dem som treffer nummer én, og tre millioner solgte album: Stå!, Det er et opprør og Største treff.
For en tid ønsket utallige utøvere å se ut og høres ut som Sly og The Family Stone.
Jackson Five’s Breakthrough hit Jeg vil ha deg tilbake og fristelsene ‘ Jeg kan ikke komme ved siden av deg var blant de mange sangene fra slutten av 1960 -tallet som etterlignet Sly’s vokale og instrumentelle arrangementer.
Miles Davis ‘landemerkeblanding av jazz, rock og funk, Bitches Brewble delvis inspirert av Sly, mens medjazzartisten Herbie Hancock til og med kalte en sang etter ham.
«Han hadde en måte å snakke, flytte fra leken til alvor etter ønske. Han hadde et blikk, belter og hatter og smykker,» Questlove? skrev i forordet til Steens memoar, Takk (Falettinme Be Mice Elf Agin)oppkalt etter en av hans største hits og utgitt gjennom Questloves avtrykk i 2023.
«Han var en spesiell sak, kulere enn alt rundt ham av en uendelig faktor.»
I 2025 ga Questlove ut dokumentaren Sly Lives! (AKA Byrden av svart geni).
Sly’s innflytelse har holdt ut i flere tiår.
Den øverste funk-artisten på 1970-tallet, parlamentsf-Funkadelic-skaperen George Clinton, var en steinkisippel.
Prince, Rick James og Black Eyed Peas var blant de mange utøverne fra 1980-tallet, og etter påvirket av Sly, og utallige rap- og hiphop-artister har samplet riffene hans, fra Beastie-guttene til Dr Dre og Snoop Dogg.
En hyllestrekord fra 2005 inkluderte Maroon 5, John Legend og The Roots.
«Sly gjorde så mange ting så bra at han snudde hodet mitt hele veien,» skrev Clinton en gang.
«Han kunne skape polert R & B som hørtes ut som om det kom fra en handling som hadde konjisert på klubber i årevis, og i neste pust kunne han være like psykedelisk som det tyngste rockebandet.»
Kilde: Associated Press
Mer musikk, nyheter, anmeldelser og intervjuer her
