Det er sjelden å finne en ekte nedrivningseiendom i Virginia-Highland District of Atlanta, Georgia. Nabolaget ble etablert på begynnelsen av 1900-tallet og har gangbare blokker, foret med hus i bungalowstil, som fører til kjære kaffebarer og andre små bedrifter. Da en av disse sjeldne mulighetene dukket opp på markedet, Eryn Houck, grunnlegger og hoveddesigner av Bellwether Design & Interiors, og mannen hennes svingte den opp umiddelbart.
Houck jobbet med Phoenix -renoveringer på byggingen, som tok over tre år å fullføre mellom andre klientprosjekter og at hun hadde tid til å «geek ut» over alle detaljene. Naturlige elementer og organiske teksturer styrer interiøret, noe som får dette nyoppførte huset til å føle seg levende og fylt med personlighet. «Jeg tror at det å ha naturstein eller beiset tre eller til og med patinaen til en lakkert messing i et rom bare får plassen til å føles mer behagelig, mer taktil,» forklarer Houck. «Det gir bare en letthet i livsstilen den typen oversettes til menneskene som er i mellomrommene.»
Organiske elementer-som en antikk trebenk på kjøkkenet, en kalksteinsmantel i stuen, og en håndskåret travertinbadekar i det primære ensuite-skaper en enkel, elegant estetikk som får folk til å føle seg mer koblet til plassen, til og med gjester som aldri har satt foten i hjemmet før.
Disse jordede fargene og jordnære teksturer «er et fantastisk bakteppe for barnas naturkolleksjoner og lar oss også samle et bredt utvalg av original kunst,» legger hun til. For å imøtekomme begge barna sine funn og sine egne fra forskjellige reiser gjennom årene, designet Houck tilpassede hyller og kubber gjennom hele hjemmet. «En samler av gjenstander» er hvordan hun beskriver seg selv, og det er tydelig at barna hennes følger etter, så hun ville at deres bolig skulle ha rom der de alle kan vise sine skatter.
De innebygde er perfekt proporsjonerte for plassen, med vilje designet for vaser, boller, kunstverk og bøker hun holder, hvorav noen kom fra en tur til Marokko, et av hennes mest innflytelsesrike designdestinasjoner. Houck brukte belysning i gulvet og bak hyllene for ytterligere å fremheve noen av hennes elskede gjenstander, for eksempel veggmaleriets bakgrunnsbilde i spillrommet og kannene i spisesalen Cubbies.
Muligens den mest spennende tilpasningen som Houck hadde installert er baksiden mellom hovedkjøkkenet og scullery. På hovedsiden over området er en plate av kvartsitt, på den andre er en vegg av fliser, og backsplash løfter og senker for å lage et vindu fra det skitne kjøkkenet til det formelle. Det ble designet på et elektrisk remskive -system for enkel bevegelse, slik at mannen hennes – familiekokken – fremdeles kan være en del av handlingen mens hun lager mat.
«Interiørdesign handler om så mye mer enn fargevalg og stoffer,» sier Houck. «Hjemmene våre skal fremkalle livsstilen til familiene som bor i dem.» Og i hennes er alle aspekter-fra den største funksjonen til den minste detalj-spesialbygget for sin egen.
Raske fakta
Designer: Eryn Houck of Bellwether Design & Interiors
Sted: Virginia-Highland-området i Atlanta, Georgia
Plassen: Et nytt bygg på 5 1711 kvadratmeter med syv soverom og seks og et halvt bad
Houck kaller dette rommet «favoritten» i huset. Mens Iksel Birds Tapestry Mural «bringer naturen i forkant av dette rommets design,» sier designeren, tilfører de ikke-så spennende store stoler og dypt vindus sete den varmen og komforten som er nødvendig for koselige netter i. «Vi er virkelig med vilje til å tilbringe tid sammen og sørge for at vi har venner over et tonn,» legger hun til.
Selv om de gjenvunnet, 200 år gamle eikedørene som fører til spissen var hovedinspirasjonen for familierommet deres, er det de andre innsamlede objektene fra Houcks reiser som får plassen til å føles stor, selv om den er ny. Den hvite eikebygde binder dørene til resten av plassen.
Det er her hostingen skjer, så Houck ville at hovedkjøkkenet hennes skulle ha elegante panelede apparater som er integrert i skapet. Det er ikke ment å føle seg utilitaristisk, så designeren valgte funksjoner som fokuserer mer på skjønnhet i stedet for funksjonalitet. Imidlertid bruker hun fortsatt denne plassen til å legge ut store charcuterie -spredninger for fester.
De åpne cubbies på toppen av skapene «gir rom for vintage fartøyer for å bringe tekstur og alder til plassen,» mens de åpne hyllene som flankerer rekkevidden, holder hverdagsretter og boller for enkel tilgang.
Det som virkelig begeistrer Houck, er imidlertid vinduet inn i scullery. «Vi jobbet med byggherren vår for å konstruere en backsplash mellom de to kjøkkenene som hever og senker seg på et elektrisk remskive -system,» sier hun. «Designet har vist seg å være veldig funksjonelt og gir plassen det dynamiske verktøyet vi hadde håpet å oppnå.» Hennes manns lidenskap for matlaging inspirerte dette tilskuddet, da det lar ham fremdeles være en del av handlingen, selv en han forbereder måltidet.
Stål- og glassskapsdørene som flankerer dette vindus setet viser en samling av Houcks vaser og dekor, så vel som barnas siste natur finner, «som spenner fra forlatte fuglebyg til interessantformede bergarter og blader de finner mens de er ute på nabolaget.»
«Siden de fleste verdsatte familie- og vennminner er skapt rundt mat og matlagingsområdet, ønsket jeg å skape et rom der (mannen min) kunne integreres i aktiviteten og surret av disse varme og minneverdige feiringene mens jeg også hadde et dedikert arbeidsområde,» forklarer Houck. Hjemmets skitne kjøkken er en arbeidshest av et rom: det har en 48-tommers rekke og en oppvaskmaskin. Som den som lager mat, informerte ektemannens preferanser i stor grad utformingen og funksjonen til rommet, som også inkluderer et rekkevidde i banketten.
Imidlertid var designvalgene alle Houcks. Svart zelige-fliser på baksiden, flytende glass og messinghyller, tumlet kalksteinspolkning som vil patina etter hvert som årene går, og mørkfargede skap er med på å gjøre dette til sitt eget separate rom med en helt annen følelse, ikke en industriell forlengelse av hovedkjøkkenet.
Banketten er der de fleste nattlige familiemiddager og leksøkter oppstår. Med en innebygd polstret benk i småsteinskinn, er det dette Houck kaller et «oppholds lengre sted.» Det originale kunstverket gjør utvilsomt denne kroken mer innbydende.
Den ikoniske OLY Studio -lysekronen var det første stykket Houck visste at hun trengte i spisesalen. «Jeg har elsket det i årevis og har alltid ønsket å bruke det i et prosjekt, men det er et veldig spesifikt utseende,» legger hun til. De iriserende harpikslodene henger over det utvidbare spisebordet som en sky, og gir et lunefull preg på rommet.
For å balansere de skimrende boblene, stablet Houck flere vaser som hun har samlet gjennom årene i de tilpassede alcovene, og stoler på deres jordiske appell til å bakke rommet. «Den ene var til og med min gjennomføringsartikkel på en flytur helt tilbake fra Marrakech!» Utbryter hun.
Leseloftet er stjernen til Houcks datter, Maggie’s, Blue Bedroom (malt i Delft av Sherwin-Williams). «Jeg ønsket å gjøre en slags køyeseng, men (Maggie) var virkelig som ‘Hva med hyller?’ Og hjalp meg med å planlegge det hele, sier designeren. Sammen med skrivebordet under leseloftet valgte 11-åringen også den dempede fargen for rommet sitt.
«Lekent mønstret sementgulvfliser, frekk cheetah tapet og sære hengende anheng gjør dette til et morsomt bad for en tween,» sier Houck.
La de innebygde ladene i hodegavlen være et bevis på at å prøve noe nytt kan lønne seg stor tid. Dette var noe Houck aldri hadde gjort før, men det gjorde hele forskjellen for designeren, som jobber i sengen etter at barna har slått inn. Mer oppgavelysing kan bli funnet i lesekroken, der vintage luker ser over skulderen til hvem som sitter i de grønne fløyelsstolene.
Det er klart hva Houcks holdning er på kunst på badet. Et originalt stykke fra midten av århundret blir hengt opp av en kjede over steinkaret, og kontrasterer det «naturlige lyset fra vinduet, som blir myknet av det rene vindusdraperipanelene,» sier hun.
Badekaret var en splurge, og sannsynligvis den mest nervepirrende delen av hele prosjektet. Den måtte løftes av en kran gjennom fronten av huset før den satte vinduer i, så ble den fylt med sandsekker og ble liggende på det endelige hvilestedet i flere måneder før flisen ble installert. «Når du har noe veldig tungt, over tid, forårsaker det avbøyning i gulvbjelkene og de strukturelle delene rundt det,» forklarer Houck. Å la hjemmet bli vant til vekten av karet som er tillatt for at det kan avlede og legge seg, og forhindrer sprekkingen av flisen hvis de først hadde lagt den inn.
I et fargestoffet rom er det viktig å bruke forskjellige strukturer for å skape dybde. I dette gjesterommet gjorde Houck det med gulv til tak-draperi bak sengen. «I stedet for lamper på nattbordene, gir bøyde treanheng mer plass til personlige ting på nattbordene,» legger hun til.
I spørsmålet om hva som kom først, flisen eller badet, er svaret flisen. «Inspirasjonen var en tur til Marokko,» forklarer Houck. «Det er et gjestebad, det er et flott sted å bare ta en risiko og gjøre noe minneverdig og kjempebra.»
Om designeren
Atlanta-baserte interiørdesigner Eryn Houck tjente sin Bachelor of Fine Arts i 2001 og grunnla Bellwether Design & Interiors i 2015, hvor hun har skapt vakre og funksjonelle hjem siden den gang. Hun tar sikte på å designe rom der klientene hennes virkelig kan se for seg seg selv og sine familier, og hente inspirasjon fra sine autentiske liv og fra de enkle tingene rundt henne.











