Et hus trenger mer enn gode bein for å tåle tidens tann. Dette middelhavshjemmet fra 1920-tallet i San Franciscos Presidio Heights hadde også en fe-gudmor i Palmer Weiss. Grunnleggeren av Palmer Weiss Interior Design forvandlet det 4500 kvadratmeter store huset med fire soverom i faser i løpet av 15 år, i stedet for i én enkelt omfattende renovering, for å sikre at det utviklet seg sammen med menneskene som eier det.
«Da vi opprinnelig begynte, hadde familien veldig små barn, hunder og et hektisk arbeidsliv. Hjemmet trengte å imøtekomme de praktiske kravene i hverdagen deres, men samtidig ha noe glamour som snakket til deres personlige stil, sier Weiss. Nå er «barna eldre, og det er mindre vekt på holdbarhet og mer på å ha rom som kan tjene flere formål for alle familiemedlemmer.»
For et og et halvt tiår siden var Weiss’ første forretningsordre å åpne opp en «mørk, lite innbydende» spisestue til en luftig stue for «kun for voksne» og å skape et barnevennlig familierom i det store kjøkkenet. I den siste gjentakelsen av hjemmets utvikling, reimagined Weiss, i samarbeid med arkitekter hos Charlie Barnett and Associates, hvordan hvert rom flyter inn i det neste. Hun kombinerte spisestuen med en familiestue, og integrerte den i kjøkkenet. «Med eldre, mindre hektiske barn fungerer dette oppsettet bra, og spisebordet fungerer til og med som et flott leksested,» forklarer hun. “I mellomtiden forblir stuen koselig og innbydende – perfekt for familiefilmkvelder og forhøyet underholdning.” Der skrudde Weiss opp volumet med spesialmalte koboltvegger i høyglans flankert av buede vinduer med eteriske lilla gardiner.
Utfordringen med å jobbe i faser, sier Weiss, var å få hjemmet til å føles både friskt og sammenhengende, og knytte hver oppussing til den neste. Til det formål lente hun seg inn i de blå, lilla og lilla nyansene familien valgte under den opprinnelige renoveringen. «Når du bruker nyanser ved siden av hverandre på fargehjulet, skaper det en enhetlig, roligere følelse,» forklarer hun. «Færre farger konkurrerer om sendetid.» Å holde paletten konstant binder rommene vakkert sammen, år etter år.
Inngang
Side ved side Jasper stoler trukket i Katie Leede & Co. stoff gjenta stilen og fargene til Lee Jofa-sofaen i den formelle stuen og gi «et øyeblikk med moro,» sier designer Palmer Weiss. Gulvlampe: The Urban Electric Co.
Stue
Sørvendte vinduer lar lyset strømme inn, og lyser opp de høyglans koboltblå veggene. Stol: Soane Britain, i Scalamandré stoff. Sofa og puter: Hardesty Dwyer & Co., i Lee Jofa stoff. Teppe: Stark. Mantel: Vannverk.
Kjøkken
Weiss kaller denne grønne høyglansmalingen den «ultimate spaken å trekke» for å transformere rommet. Maling: S6030-G, Fine Paints of Europe (vegger, skap, trim). Sconce: Visual Comfort & Co. Bord: Fox Marble (øverst), Villa & House (base). Stoler: Alfonso Marina.
Spisestue
Cerused skap og et mørkt bord oppnår en balanse, noe som gjør plassen både familievennlig og stilig. Takmaling: Lyseblå, Farrow & Ball. Skap: skikk, Bo Williams. Stoler: Erinn V., i Schumacher (sete) og Fortuny (bak) stoffer.
Primært soverom
Rutete gardiner og en cordfløyeldekket sofa gir en «mannes sybehør» følelse til «en stereotypisk feminin palett.» Veggmaling: Peignoir, Farrow & Ball. Seng: Nickey Kehoe. Lysekrone: Soane Storbritannia. Draperi: Susan Lind Chastain, i Holland & Sherry stoff. Kommode: Crump & Kwash.
Jenterommet
Studere
Veggenes grå faux-bois-finish av Katherine Jacobus Decorative Arts er en leken versjon av tradisjonelle bibliotektrepaneler. Kunst: Danielle Mourning. Sidebord: Gå til Bygg Studio. Sofa: Hardesty Dwyer & Co. Teppe: JD Staron. Osmansk: A. Rudin. Draperistoff: Sandra Jordan.