Det sier den prisbelønte teaterstjernen Adam Garcia Livvakten musikalen lar publikum gå inn i dens verden og avslører hvorfor han foretrekker å spille «scenens sannhet» i stedet for å opptre direkte for publikum.
Mest kjent for sin rolle i Coyote Ugly og hans anerkjente scenekarriere, tar Garcia på seg rollen som Frank Farmer i musikalen, som kommer til Dublins Bord Gáis Energy neste måned.
Den tidligere Secret Service-agenten er ansatt for å beskytte superstjernen Rachel Marron, spilt av Sidonie Smith, med Mireia Mambo som utfører rollen på utvalgte turnédatoer, fra en ukjent stalker. Men det som begynner som et profesjonelt forhold, utvikler seg til en uventet romanse mellom to personer som begge er vant til å ha kontroll.
Basert på hitfilmen med Whitney Houston og Kevin Costner i hovedrollene, Livvakten kombinerer romantikk, spenning og noen av de mest ikoniske sangene i popmusikkhistorien.
Snakker til RTÉ Underholdning i forkant av Dublin-løpet sa Garcia at irsk publikum bringer en unik energi til forestillinger, men fokuset må alltid forbli på å fortelle historien.
«Du må la publikum få sine øyeblikk for å få energien ut og deretter fokusere på nytt, for til syvende og sist er de der for å se historien og vi vil ikke at de skal gå glipp av noe,» forklarer han.
– Man kan ikke stoppe låtene, men heldigvis kan folk synge med i de riktige partiene – i konsertpartiene – kanskje ikke de virkelig intime partiene der folk tømmer hjertene sine, ler han.
For Garcia er nøkkelen ikke å opptre for publikum, men å skape en verden de kan gå inn i.
«Jeg liker ikke å spille for et publikum, jeg spiller sannheten i scenen, som jeg synes er mer interessant for et publikum uansett. Da er de voyørene. De er menneskene bak den usynlige fjerde veggen som får se inn i verden.»
Det legger han til Livvakten er ikke et show som føles altfor iscenesatt eller forutsigbart.
«Dette er ikke utspilt i det hele tatt. De titter inn på en verden og det de synes er morsomt synes de er morsomt, men du må gi dem et øyeblikk til å finne det før du går videre.»
Garcia diskuterer utfordringen med å spille Frank Farmer, og sier at nøkkelen er å forstå hva som ligger under karakterens bevoktede ytre uten å overspille det.
«Utfordringen er å finne det som er under og ikke spille det,» forklarer han. «Du må bare vite hva han går gjennom og hva frykten hans er. Han er følelsesmessig bevoktet, han er utrolig beskyttende fordi han har en utrolig pliktfølelse, og jeg tror det maskerer ideen om at følelsesmessig intimitet er farlig for ham.»
For en mann som har som jobb å beskytte andre mot fare, mener Garcia at Franks måte å holde seg trygg på er å holde folk på avstand.
«Hans måte å få seg til å føle seg trygg på er å ikke ha folk i nærheten av seg, for når det skjer har de en tendens til å dø. Så det er legitim frykt rundt det, og han blir ganske ensom av sitt eget underbevisste, bevisste valg.»
Når Frank møter Rachel Marron, ser Garcia to mennesker som ser ut til å leve helt forskjellige liv, men som er forbundet med en felles følelse av isolasjon.
«Hun har dette følget og dette livet, men hun er også en veldig ensom person fordi det ikke er så mange mennesker hun kan stole på eller stole på. Det er sønnen hennes, søsteren hennes som hun har et fult forhold til, men alle er rundt henne fordi hun er en superstjerne og hun er rik.»
«Hun er på et ensomt sted og han på et ensomt sted, så når de møtes er det – for å låne fra en Dolly Parton-sang – «øyene i strømmen».
På hvordan Livvakten musikalen forblir tro mot den originale filmen samtidig som den bringer noe nytt til scenen, Garcia sier at produksjonen holder seg veldig nær kildematerialet samtidig som den utvider sin emosjonelle historiefortelling.
«Den følger historien til filmen veldig, veldig tett. Alle komponentene som folk synes er spennende med filmen – fareaspektene, risikoen, thrillerelementet, og ideen om skjult kjærlighet eller kjærlighet som prøver å fornekte seg selv – det er alt der. Det er konsertelementet, som filmen har, med at hun synger disse store sangene fordi hun er en superstjerne.»
Sceneproduksjonen lar imidlertid musikken bli en del av karakterenes emosjonelle reiser.
«Musikalen gjør alt det og legger så til elementene som ballader kan synges av karakterer også, som i tradisjonell musikalsk forstand, for å danne en følelsesmessig fortelling. Whitney har så mange fantastiske sanger, noen av dem er ikke brukt i filmen, men musikalen bruker dem for å utvikle karakterenes historier i den forstand.»
For Garcia gjør den kombinasjonen Livvakten en unik teateropplevelse.
«Det er fire typer show i ett – en thriller, en romanse, en konsert og en musikal.»
Når han reflekterer over en karriere som har tatt ham fra West End til Hollywood, sier Garcia at han føler seg utrolig heldig som har jobbet med så mange talentfulle mennesker og opptrådt på noen uforglemmelige steder.
«Jeg har vært veldig, veldig heldig som har jobbet med utrolige mennesker og på vakre steder. Det er noen øyeblikk jeg ikke satte pris på den gangen,» sier han.
Han husker at han ankom Storbritannia i 1994 med Hot Shoe Shuffle og finne seg selv å opptre på Olivier Awards – en opplevelse hvis betydning først ble tydelig år senere.
«Jeg husker at jeg ankom i 1994 med et show kalt Hot Shoe Shuffle og vi ble invitert til Olivier Awards for å opptre. Jeg ante ikke hva Olivier Awards var. Jeg var fra Australia og vi åpnet relativt snart, så vi var mer fokusert på teknologi og å få showet opp.»
«Når jeg ser tilbake, var folkene i publikum som så forestillingen vår riddere og damer av Londons teaterverden, folk fra teatermiljøet som jeg senere virkelig ville ønske å være en del av, og det var derfor jeg ble.»
For Garcia kommer teaterets varige appell fra følelsen av fellesskap rundt det.
«Det er alltid spennende å være en del av dette fellesskapet, og folk elsker virkelig teater. Det er hyggelig at folk setter pris på det.»
Livvakten går på Bord Gáis Energy Theatre i Dublin fra 4. til 8. august.
