Som ethvert uttrykk for stil eller estetisk sensibilitet, kommer og går interiørtrender. Akkurat nå er vi i grepet av Gen Zs besettelse med å sette buer på alt; neste år blir det noe annet. Problemet er at noen av disse trendene ikke går så fort som de kom.
Vi har alle noen skjeletter i garderoben vår som minner oss om klesmoppene vi aldri burde ha unnet oss – og hvis du er en interiørdesigner, og du har holdt på lenge nok, vil noen av skjelettene garantert dukke opp i stua din også. Så vi ba seks modige designere fortelle oss designtrendene de ser tilbake på med beklagelse. De gikk opp og avslørte hva som får dem til å krype – sammen med stilene og stykkene som er så tidløse at de aldri går av moten.
Møbeltrender Designer angrer på at han deltok
Før du blir irritert over at moderne møbler fra midten av århundret er på denne listen over beklagelser, bare vet at de to designerne som sa dette begge erkjenner at MCM-estetikken har sin plass – så lenge det er andre elementer blandet inn. «For omtrent et tiår siden, gjenoppblomstringen av MCM-design var overalt, og for vår generasjon føltes det noe nostalgisk da vi vokste opp med besteforeldrenes hjem som MCM-tidskapsler,» Mark. Schubert fra Phillip Harrison Interiors sier. Imidlertid var designmarkedet overmettet av utseendet. Vintage stykker var overalt, og da dukket estetikken opp i nye kolleksjoner av både high-end og hurtigmøblerfirmaer.
Designer Allison Handler er enig. «Ettersom stilen min og estetikken min har utviklet seg, gruer jeg meg veldig til å gå all in på denne stilen/trenden for noen år tilbake.» Imidlertid sier hun at hun fortsatt ville inkludere moderne stykker fra midten av århundret så lenge hun var i stand til å blande inn andre designstiler og overgangsstykker, som varmere stoffer og teksturer, for å myke opp linjene.
Alle som var levende og sammenhengende på 2000-tallet hadde sannsynligvis et veldig nært forhold til chevron-trenden. Designer Amy Elbaum fra AE Design husker det sikkert. «Når jeg ser tilbake på trenden, angrer jeg fullstendig på stilen fordi chevron er et så dristig mønster og inkluderer vanligvis høykontrastfarger som gjør at denne typen stoff dekk veldig raskt over tid på grunn av intensiteten,» forklarer hun. Hun påpeker også at chevronstoff ikke lett går over i andre designstiler fordi det er et så moderne og dominerende mønster.
Mikel Welch sier at en trend han «dykket inn med full entusiasme var Ikat-stoff.» Ingen vintage-gjenstander han fant var trygg mot omtrekk i dette dristige, intrikate stoffet. «I dag kan jeg ikke la være å krype når jeg ser bilder av den fasen – de høylytte, travle designene resonnerer meg ikke lenger,» legger han til. Med hans mer minimalistiske tilnærming i dag, føles Ikat-materialet rett og slett for kaotisk og mindre sofistikert enn hans foretrukne estetikk nå.
Welch legger til at en annen trend han ble feid opp i tidlig i sin designkarriere var Buddha-inspirerte møbler, inkludert en rød Buddha-stol han brukte i et modellprosjekt. «Den gang syntes jeg det var et kult, kunstnerisk utsagn, men jeg forsto ikke helt den kulturelle tyngden bak,» forklarer han. «Når jeg reflekterer over det, skjønner jeg hvor grunt det valget var, og jeg kan ikke annet enn å le av hvor feilaktig det var.» Welch skilte lag med det prosjektet, som han innser var sannsynligvis det beste. «Det var et designvalg som manglet dybde og respekt, og jeg har lært så mye av den erfaringen.»
Designer Ali Budd ser tilbake med beklagelse på fasen der hun brukte kromdeler av lav kvalitet i kundenes hjem. I stedet for den generelle prisen på varene, er det som plager henne mest nå, det faktum at de vanligvis var utgaver av ikoniske møbler. «Det handler ikke om trender – det handler om integritet,» sier hun.
Overdrevent glamorøse møbler har falt i unåde hos designeren Kristy Turner fra Melanie Turner Interiors. «Det pleide å være den rette for å legge til umiddelbar luksus, men nå føles det litt datert og tunghendt,» sier hun. Den overdådige glansen og utsmykningen er ikke i stil lenger – folk tyr vanligvis til mer diskré eleganse i stedet, med slanke linjer, naturlige materialer og en tidløs stemning.
Det kan være litt kontroversielt, men designer Alicia Held-Morris fra Morris Lare Interior Design sier at disse en gang så elskede sofaene ikke har stått tidens tann. «Vi elsker et øyeblikk med en god juveltone i det rette interiøret, men ikke alle fløyel er skapt like,» forklarer hun. «Noen fløyel, spesielt bomull, knuses lett, slites raskt og skjuler ingen flekker.» Disse problemene kombinert med en fyldig tone viser hver minste bit av slitasje.
Mens Held-Morris er enig i at Chesterfield-sofaen er vakker og klassisk, er de knappe-tuftede versjonene ærlig talt et rot. «Knappområdene kan lett sette seg fast, fange opp hver eneste lille bit av skitt og støv, og er ikke så behagelig å sitte på,» sier hun. I stedet for de knappetuftede ryggene, foreslår hun en pute i stedet, eller å sette en knapptuftet versjon på et sted som ikke får mye trafikk, som en entré eller ved fotenden av en seng.
Og nå for stykkene som aldri vil gå av moten:
Mikel Welch kaller sofaer med glidetrekk i naturlige stoffer, som lin, for deres tidløshet. «Disse delene eldes ikke bare godt, men gir også en følelse av komfort og uanstrengt eleganse til ethvert rom,» sier han.
Tremøbler med naturlig patina er også på Welchs liste over stykker som alltid vil være i stil. Etter hvert som treet eldes, får møblene mer karakter og sjarm, «gjør dem like relevante i dag som for år siden,» legger han til.
Når vi ser på fargehjulet, forklarer Amy Elbaum at nøytrale toner og stoffer forblir i stilen mer konsekvent enn andre mer mettede fargetoner. «Å ha slike stykker betyr at du kan utvikle din estetikk over tid ved å bytte ut tilbehør, tepper, puter og kunst,» sier hun. Nøytrale stoffer og fargevalg tåler tidens prøvelser bedre enn lysere stykker.
«Det er noe tidløst med håndverket og karakteren de bringer til et rom,» sier Kristy Turner. Fra forvitret tre til et autentisk design, historien og sjarmen til et vintage-stykke blander seg uanstrengt med mange typer moderne innredning.
«Disse midcentury-stolene er tidløse, ikke bare for sin skjønnhet, men for komforten,» sier Alicia Held-Morris. Hans Wegners design er enkle, men skulpturelle treformer som er «tekniske vidundere», sier hun. De er praktiske, stilige og komfortable – finnes det noe mer tidløst enn det?
